本刊记者 彭纳
小时候放学路过的糖人摊儿，现在只能在各大景点寻见其踪影；曾经打铁铺子“叮叮哐哐”的声响，已经成为记忆中让人怀念的“噪音”……随着中国现代化的快速发展，一些传统手艺在消失，而一部分人，还保有对传统手艺的敬畏之心，正是这抹敬畏心，酝酿成匠心，成就了一批新匠人。
中西合璧
觅着一股淡淡的木头清香，记者走进成都奎星楼街创意工厂的一间工作室，目之所及除了各种木制品，最吸引人的就是挂满一整墙的工具。伏在工作台上忙着打磨的清瘦男子，正是这间工作室的创始人，刚刚被评为“成都十大匠人”的“治愈系”木工艺人贾磊。
贾磊笑称，被称为传统木艺人，他有点心虚。他不知道，他技艺里中西合璧的方式，能不能担得起“传统”二字。然而，在他的木艺世界里，左手东方，右手西方，无论哪种技法，木头和匠人的精神融合才是本真。
在制作木制品的过程中，贾磊说，木头告诉了他什么是平衡，什么是尊重。所谓平衡，是理想与现实、是计划与变化的中间点。贾磊解释，许多刚刚接触木艺的人，都有一个困惑，就是在制作之前，想象中制作的东西和实际成品之间有差别。“初学者需要学会把握理想和现实之间的这个平衡点。”而他在切割木块的时候，常常会因为木纹的变化，而改变最初的计划，这也意味着，他要在计划和变化中找寻一个新的平衡，最大限度地保持木头原本的美，又呈现他本人的想法。
尊重是木头教会他的又一件事。在一刀刀的切割，和一次次练习中，贾磊说他懂得了对人的一种尊重。因为技法的练成并非朝夕，其中艰辛常人不能体会，所以他对这些技艺充满尊重，也对拥有技艺的人充满了敬意。
木头需要懂它的人，贾磊从木中体会了美，侧耳倾听，你又能从手作中听到木头怎样的述说？
返璞归真
所有的手作，都是触感的体验。手与木、手与泥……在手作过程中，手与不同材质接触的体验，是现代化机械设备无论怎样发展，都无法代替的一种感知。所以，除了贾磊这样的木工艺人，成都还有一大批手工艺人，或是对手工艺感兴趣的人，他们试图用手作来突破工业化。
9月12日，在成都“十大匠人”颁奖典礼上，我们在惊叹于匠人们精美作品的同时，更感动于他们对手工的坚持。
50多岁的沈晓在7岁时，就继承家传“被单戏”独特技艺。经过他的演艺，“被单戏”已经不再是单纯的“被单戏”，还融合了皮影、木偶、手影等多重传统，这带有穿越光阴的手，如同一股跨越民间与历史的微风，让人难以忘怀。
张琳莉，从景德镇陶瓷学院毕业后，去韩国深造，之后来到成都开个人工作室，她想开辟出一条不依附于陶瓷产业链结构的独立做陶之路。她希望用一种平和的状态创作出返璞归真的作品。
肆意生长
近年，人们对于简单生活的理念越来越推崇，让手工艺得以发展。就成都来说，这是一个有着独特文化气息的城市，容纳各种文化肆意生长。正因为这样的文化氛围，为许多手工艺的发展提供了土壤。
而成都丰富的资源也为手工艺发展提供了很好的保障。再加上，成都市持续推进手工艺保护工作，比如非物质文化遗产节、创意周等，让人们对匠人和他们的作品有了更多接触，接触多了，人们对于匠人和技艺有了认同感，这样的认同感让匠人们不再孤单。
中国传统的技法是时间、手艺的积淀，当不同材质相遇，不同技法在碰撞中发酵、成熟，产生新技法，又创造出新的艺术形态，这是现代匠人所探寻的。在刚刚结束的第五届成都国际非物质文化遗产节上，新的艺术形态比比皆是，在新匠人的坚持下，中国传统的技法未来将会带给我们多少可能性？我们拭目以待。（责编：李妍婕）
