本刊记者 彭纳
织物上的坚守 是否意味消亡？
西南民族大学教授 张建世、杨正文：
有一些濒危的独特的传统工艺品，并非没有价值，而是在当地狭小的区域内很少人需要，但如果扩大销售范围，从全国甚至国际的大范围看，即使只有很少的、特殊的人群购买，也足以维持艺人的生产，使这种工艺得以延续。
“傈僳儿女们!六月好时光。火草叶面绿，背面白晃晃。叶儿闪悠悠，火草窝儿旺。六月不扯草，过时无用场。背篼挎肩上，结伙上山坡……”
民歌里的火草，生长在德昌县的大山里，叶的背面为白色绒毛，旧时人们取下绒毛晒干，放在石头上，用铁火镰与石头撞击产生火花点燃火草，以此取火，火草之名由此而来。而后，傈僳族人取下火草绒毛，捻成线，与麻线一道织入布中，因其结实耐磨，冬暖夏凉，是麻布中的极品，傈僳族祖辈们一直依靠其遮雨御寒，因此，家家户户都种植火麻，学习织衣。
火草麻布工艺十分独特，编织时有两梭，一梭为麻线，一梭为火草线，两种线交织而成。麻布制作过程工序繁琐，从撒麻籽、整地、割麻、制麻线到织布，有几十个工序，十分费时，一件衣服可能要织几个月。
随着现代文明的渗透，傈僳语已经不流行、收火草的民歌也只在老人口中传唱、火草麻衣则变成了展览品。
然而，也有一些人为了坚守传统而努力着，李文华、熊国秀夫妇就是其中之一。说起火草麻布，夫妇二人感到非常亲切。小时候他们穿着母亲织的火草麻布衣裤，即使在山上，也感到无比温暖和舒适。现在，由于机制布成本低、产量大，加上当地人忙于种植烤烟和甘蔗，传统的火草麻布行已所剩无几。“照这样下去，要不了5年，火草麻布的制作技艺可能会失传!”李文华暗自担忧。
云南一位傈僳族专家曾说起，德昌傈僳族人虽少，但风土人情保存得好，要好好收集整理，有机会尽力举办展览，并把这些遗产留给下一代。夫妇二人商量决定尽可能多地收集这些火草麻衣。
夫妇俩的坚持，是对传统的尊重，在“日新月异”的今天，这份坚持和坚守显得尤为重要。
声音：
网友“小雪”：现在很难得有纯手工制作的东西了，这些传统手工艺应该好好传承下去，文化的积淀就是这样慢慢磨出来的。
摩登的年画 是否意味出路？
著名文化学者梁文道：
传统文化不能只是博物馆化 ，非遗活化，最重要的就是把传统的东西与今天建立起联系！
运用电脑绘画技术，创作一种卡通效果的绵竹年画，这是26岁的章昉做出的一次尝试。学设计的章昉在毕业前对绵竹年画了解并不深。直到2012年，来到绵竹年画博物馆工作后，她开始大量接触这个古老的艺术。这些艺术的美，一下子打动了她。几年来，在对传统年画的大量接触学习中，章昉产生了一个新奇的念头，她想将电子设计创作、油画、丙烯画等绘画技巧与传统年画技法相融合，运用电脑绘画技术，创作一种卡通效果的绵竹年画。
仕女形象，是她选取的素材之一，章昉将仕女五官进行卡通化处理，创作出脚穿运动鞋，手拿羽毛球拍，身穿现代服装的仕女，产生一种穿越时空的强烈对比效果，视觉效果很有冲击力。
经过一年多的摸索创新，章昉的创新年画得到越来越多人的认同。在今年绵竹年画创新大赛中，章昉的创新年画得到省市专家评委的一致好评。
在创新中，古老的技艺有了新的生机，也许，在科技的引领下，传统工艺能够找到另一个通往未来的出口。
声音：
网友“追忆”：传统工艺不能只是吃“老本儿”，应该有突破，要大胆。在纽约大都会博物馆展览里，有几件1950 年代Christian Dior做的裙子，上面用中国书法作为图案，西方的剪裁工艺，加上中国元素的运用，至今都不过时。
跨界的合作 是否意味走出去？
北京师范大学教授于丹：
把中华文化的当代价值提炼出来，以滋养现代人的内心，再有效沟通传播出去，重筑一个世界文明，我想这才是今天我们每个人的使命。
经常有一些跨界的合作，看似没什么关联，但是当他们放到一起的时候，就会产生很奇妙的反应，有的时候还会独成一派，成为一种潮流。
2015年1月，知名彩妆品牌植村秀首次跨界中国传统艺术家，邀请中国国家非物质文化遗产藏羌绣品代表性传承人杨华珍，推出了羌绣限量版化妆品。并且把羌绣设计融合在T恤图案中，用现代的方式演绎传统的羌绣文化，共同携手保护世界文化遗产。这次合作不仅是向传统致敬，也希望用此种方式让更多的年轻人了解并接受传统技艺。
其实羌绣早已开启了在创新中寻路的旅程：羌绣图案的笔记本，精美又不失古朴；背包上的羌绣图案，出彩又不显张扬；绣着花儿的高跟鞋，精致又不抢眼……
跨界的合作中，我们看到了不一样的“传统”，也许在不同领域的碰撞中，传统工艺将焕发别样青春。
声音：
网友“启灵”：跨界合作不失为一种创新的路，现在就流行跨界、混搭，有些时候真有意想不到的效果。（责编：李妍婕）
